在乌鲁人语言中，“Long”意为“河流”，象征一条情感与精神流动的通道，贯穿她的觉醒过程。
取材自砂拉越内陆乌鲁族群（Orang Ulu）地区河流意象的剧场音乐作品《川越之旅》（英文题目为《The Long Journey》），将于2026年6月12日及13日，在吉隆坡表演艺术中心（klpac）Pentas 2 呈现。
本作品描绘一位都市女性在内在疗愈与转化过程中的心灵旅程，她面对创伤、重新发现自我，并重新连接祖先的智慧与自然世界。
故事围绕主角 Bungan 展开。她在走出过去阴影后，踏上一段深层的个人旅程。步入人生中段后，她逐渐被原住民知识体系所吸引，并进一步探索乌鲁人对于生命、死亡与自然的哲学观。
Bungan面对她的“暗影”，这是一场关于记忆、创伤与转化的具身对峙。图片来源：Foo Chiwei
在真正拥抱这段旅程之前，她必须面对并释放长期压抑的创伤，这一过程伴随着内在的动荡与蜕变。本作品亦受到心理学家荣格的阴影整合概念启发，探讨个体如何觉察并整合潜意识中的自我部分。
她的旅程从声音开始。当她在与一位来自美里的Kayan族年轻沙贝（sape）演奏者同台演出时，首次接触到 sape（亦称 Kenyah 的 sampeh 或 Kayan 的 sape’）。这是一种传统船形弦乐器，属于乌鲁人文化。其空灵音色成为情感疗愈与精神觉醒的催化力量，引领她走向Kenyah与Kayan社群，这一乐器的原始守护者。
本作品融合当代音乐、传统沙贝旋律、Kenyah 与 Kayan 的战士精神，以及先代舞蹈，构建出沉浸式剧场体验。《川越之旅》由姚丽洙担任导演及主演，并兼任主唱；音乐总监及主要作曲为李宣进；联合作曲为来自砂拉越美里的资深沙贝乐手及导师 Garry S. Raymond。
音乐层面由马来西亚资深音乐人阿陸八及林伟雄共同呈现，同时加入新生代沙贝手黄德铨。编舞部分则由李彩云担任，舞者也包括黄天宝、廖慧鸣及戴俊威。
《川越之旅》由心创（Shin Creation）与蔷薇舞踏舍（Soubi Sha）联合主办，并与 GSR Music 及 SapeBoy Music 协作呈现。作品汇聚了来自马来西亚西马与东马的专业、新锐及跨领域艺术创作者。
作为社区推广计划的一部分，主办单位将于2026年6月13日上午，在吉隆坡表演艺术中心（klpac Indicine）举办沙贝工作坊，仅限10人参与，以提供实践性的学习体验。工作坊将由沙贝导师 Garry S. Raymond 亲自指导，向参与者介绍沙贝的历史起源、基本演奏技巧，及其在乌鲁人文化中的重要意义。
联合作曲家也是演出首要乐手之一Garry S. Raymond，以传统沙贝乐器为《川越之旅》创作部分音乐，灵感源自乌鲁人（Orang Ulu）传统文化。
关于心创（Shin Creation）
心创是一个多领域艺术创作平台，致力于通过表演、音乐与身体表达探索疗愈的可能性。由 Yeow Lai Chee 创立，团队专注于结合当代表演语汇与传统文化知识，探索情感转化、身体经验与跨文化对话。心创积极与来自不同背景的艺术家、音乐人及文化工作者合作，创作沉浸式体验作品，连接身体、声音与记忆。
《川越之旅》剧场演出
日期：2026年6月12日（五）至14日（日）
时间：8:30pm（五、六）、3pm（日）
地点：吉隆坡表演艺术中心 klpac Pentas 2
票价：58至180令吉
购票：https://www.cloudjoi.com/shows/the-long-journey1
面子书：The Long Journey
沙贝工作坊
日期：2026年6月13日（六）
时间：10am至12pm
地点：klpac工作坊排练室
限10人参与
费用：150令吉
报名：（面子书及IG）Shin Creation
