打开APP阅读
为了不浪费木料和重做，她必须维持高度专注力；为了移动雕刻时所需木件，她务必保持强大体力；为了把自个的想像落实成人们欣赏的木艺，她少不了耗竭心力。小时候爱随父亲往工地跑，长大后爱一个人逛五金店，大马女雕刻师安妮凯迪妮玛迪安（Anniketyni Madian）在她声称多半由男人主导的雕刻世界里，以强大脑力、体力与心力闯出一条路。
★免费注册为会员 一起点阅看好文★
安妮生于也长于砂拉越古晋，在七姐妹中排行第五，她幼时最常去的地方是建筑工地， “爸爸是个技术人员，经常都会因帮朋友而往返工地。”
“小时候，不论爸爸去哪儿，我都会再三追问：我可以去吗？我可以去吗？”因此，她经常尾随父亲前往工地，“未必每一次都能成行，还得胥视爸爸的心情呐。”
尽管工地环境多尘且肮脏，但安妮从不放在心上，“我纯粹为了要参与到爸爸的活儿。”正因为如此，小小的她开始跟各种工具、装备与木材等，有了人生最初的接触。
“在工地里，爸爸会常常叫我递工具给他。”过程中，相当上心的她观察起父亲工作情况，比如：看他如何换磨床锯片，“这算是一个学习过程，我想，一切就从这里开始吧。”
她的中学生涯先后在东马与西马度过，在吉隆坡念高中期间，尽管她得以随着兴趣选读文科班，却因为好些朋友是理科生，她额外修读物理科，“我读得开心也可尝试新事物，挺有挑战的啊。”
她深知女生甚少在物理科取得优秀成绩，“这并非我的主修科目，也就不寄望取得甲等成绩，只要不会不及格就行了。”未料到，这门学问对她后来从事的艺术创作帮上大忙。
在古晋完成中六后，她不想当伸手将军，辗转间，在当地一家建筑和工程公司当起女绘图员，这段期间，她如海绵般吸收相关领域知识，“我渴望学习新事物，可是，凡事都需要耐心。”
她抱持享受且适应当下的态度打工，这个社会新鲜人认为，当一个人愿意学习的时候，任何事情都可以解决。尽管投入到职场，也不忘跟旧同学喝咖啡叙旧。
“约会时，他们不断谈论着大学课堂的事、功课以及大学生活。”她却没有这方面经历，于是，萌生念大学念头，在同学积极推动下，她最终成功申请到玛拉工艺大学的纯美术系。
她再次来到了吉隆坡，她在大学首学期就遇见好几位女艺术家，有位女讲师对她说：“当一个女艺术家不容易，尤其女雕刻师更是少见。”在她心里，女雕刻师的工作特优秀。
她认为，在获得“女雕刻师”称号前的生活过程，其实是值得学习和了解的，“所有体验都必须自己亲身经历后才会知道。”就这样，她决定主修雕刻，走一条大马女雕刻师之路。
“若然想要在未来当个女雕刻师，或许不知最终会走向哪里，但是，保持热忱、持续创作，也不必理会这是典型男性从事的艺术工作，女性会来得比较困难等等话语。”
她把老师的忠告牢牢记住，迄今出道逾十年，她庆幸，自己仍保持坚强且坚定心态。
草图一目了然时刻精打细算
安妮的雕刻品不仅欣赏其整体结构的美感，更要细赏作品细节，包括：几何形搭配、空间运用、精细纹路等的组合，看似细枝末节却是环环相扣，布局精准度的要求非常高。
她笑言，天天都在跟数字打交道，时时都在精打细算，“当我开始在草图本上绘图时，我的脑海里就得想像出作品的3D模样了，也在心里盘算着每一个细节。”
她不只是把草图本当作好朋友，“还是我的第二个脑袋呐。”她会把所思所想全部书写跟绘画在本子里，她曾对媒体透露，无论她去哪里，草图本都随身携带。
“手提包越大越好，因为可装入越厚的草图本。”别以为这是在本子上不经意涂鸦，实际上，这是想像与能量窜流的关键时刻，“我也要考量技术性流程，这里头涉及许多计算。”
此时，从前念过的物理也派上用场了，“假如是大型雕刻品，我必须知道如何让整件物体平衡，尤其是波浪形作品。”如何顺利且完美地完成作品是她的必想题。
在进入雕刻阶段时，她会采用相同公式，但在不同体积材源上尝试，“先做微型的。”完了以后，她才在真实规模材源上动工，以确保最后成品是最好且厚实的。
任何创作都需要时间，尤其有的木雕规模不小，从构思到完成作品所需时间，一般上视作品及规模而定，她说，曾花5个月时间，每天开工10小时，独自完成一个八尺高、十六尺宽的作品。
探索木材个性熟悉机器能力
安妮以木艺出道，常期与木打交道，“我采用不同木料，包括：大马橡果木（chengal）、红木（meranti），也有一些进口自美国的核桃木（walnut）和樱桃木（ cherry）。”
她也曾在美国有过机会尝试使用异国特色实木与硬木，“像紫心木（purpleheart）的切面为紫色，这些见识都非常有趣。”
与许多不木料打交道时，她认为，探索不同木材个性是件好玩的事，“我会去思索如何处理加工，以及硬木该用哪种机器等问题，这些技术性问题都要一清二楚。”
她还说，除了需要了解材料，雕刻师也必须熟悉机器的能力，才能掌握哪个机器适合用来处理哪种木料，如此一来，即便处理硬木也不会有困难。
在创作初期，她确实耗费不少时间与心机解读机器，“有的不适用于硬木、有的则不够强大，需要另外物色适当的。”实际上，除了切割要依靠机器外，其创作过程以手工为主。
除了木料，她也与不同材质打交道，当下有不锈钢、金属、环氧树脂等， “若参与雕塑创作营或驻村艺术家，也可能尝试大理石和石材，我都趁机采用不同材质，这是很棒的学习过程。”
至于怎样的作品该用什么材质，她声称，在创作一件作品前，她一定会知道哪个是最适合的材料， 并不会限制于一种材质，“雕刻师就是要自由尝试想要的材料，持续探索。”
逛五金店解压三力鼎立法则
长期跟不同材料和不同工具打交道，安妮平日最爱逛的地方，必然与众不同，果然，她的回答是：“我最喜欢的购物场所是五金店。”
“在工作室忙于创作时，我会腾出一天时间休息，然后，去逛五金店或木材店。”提及她最常光顾的木材店，“老板会让我知道新到木材以及有趣硬木，这都是我感兴趣的事。”
“非常好玩的事，有时候就是想要休息一下。”至于五金店，城里有许多不同类型，“我会按照不同需要前往不同店铺，有时物色新用具，有时则买加工用料，不会锁定一家。”
“这里有好多我爱逛的五金店。”问及丈夫或女儿会跟她一起逛五金店，她笑说，通常都是单独前往，因为一个人逛五金店是她用来解压，且做自己享受做的事情的个人专属时间。
雕刻是她的工作也是日常，不说不知，这份工作相当耗专注力和体力，所以，每天开工之前，她都会在抵达工作室后，先做一轮泰拳训练，“我习惯一大清早就去上班。”
“维持很长一段时间了，练习泰拳不光为健身，同时也为了创作需要的高度专注力，锻炼完后，有助于精神焕发，从而开始一天的创作活儿。”
“期间，一定要集中注意力，否则会被机器割到手指；此外，若切割木料出错，还得重新来过。”她记得，早年量一次就得重新切割多一次，为不浪费木料，如今要专注也求精准。
另外，若是碰上木雕作品规模不小，加上没有助手在旁帮忙的话，她便需要有足够体力自行搬运各种木件，“泰拳让我增强体力。”脑力、体力以及心力是她创作时不可或缺的三力。
生活创造艺术守护家乡传统
安妮许多雕塑灵感来自砂拉越“Pua Kumbu”纺织品，她说，这是伊班族独有手工编织品图案，“它在时尚与布料领域具有盛名，却不见于当代艺术作品，尤其雕刻。”
据维基百科显示，这编织品有多彩图案，她将传统图案与雕刻图形美学相结合，不仅守护传统，也创造新艺术生命，她指出，人们所看到的她的作品，其实是经过她眼里再通过个人创作方式，重新诠释的一个过程。
“砂拉越拥有许多迷人事物，这是好的开始，不纯粹为自己，也为想要认识砂州的人们。”在古晋长大的她，不只熟悉这个编织品，她还学过这类编织。
“我曾在砂拉越文化村当实习生。”当时，在长屋看到当地妇女们手工编织“Pua Kumbu”，她心生好奇，从编织法到手工编织器都想一一了解，因此萌生学习念头。
其实，她也曾看过妈妈编织，妈妈对她说：“这对你来说是有趣的学习，因为这是传统元素。”后来，她跟了长屋里的阿姨学习，“把两者元素结合在一起是挺好的。”
她活出“生活是艺术，艺术是生活”这句话，这十多年间，她总是寻找新事物与机会，对自己作品有把握且把它提升到另一个层次。身为女雕刻师，她说，活出最好的自己，做出更好的作品。
