【咔哇衣】山本宽斋 最早征服西方时尚界

山本宽斋对雕塑形状、鲜明纹理、印花以及色彩组合的独特见解，令他的作品被受外界关注，尤其独一无二的色彩组合设计作品，令人赞叹。他最大限度地发掘日本传统文化的民族特色，然后发挥大胆的想像，向西方世界展示了既神秘又妖冶的东方美。70年代正是西方服装界各种禁忌被打破，多种文化碰撞融合的时代，山本宽斋的演出无疑是投西欧所好。73年，David Bowie的巡回演唱会，更是真正意义上将宽斋推向了世界舞台。

日本设计师山本宽斋（Kansai Yamamoto）

■1971年7月在《竖琴师与皇后》封面上的关西。

■1971年11月28日在《星期日泰晤士报》。

零性别风格积极力量

现在越来越受热捧的零性别时尚，其实山本宽斋是先行者，他设计的多款成衣不强调哪些是女装还是男装，只要喜欢都可以穿上它。在他心目中，服装是自由穿着，不受其外观所制限。

一件好衣服在穿上之后，直接感受到它对身体的亲肤性与舒适感。由内在舒适性及外观能予人愉悦感受与积极力量，这是一件好衣服的条件，而非以品牌知名度与价格造就。

在70年代，他的服装曾被形容为当代年轻人逃避现实生活的象征，人们担忧焦虑于当时的政治动荡、经济冲突、战争动乱，面临生存威胁，这些多彩的服装有着积极力量。

他的休闲服装从简约为主，包括单一色调的针织衣，另一些衣身有着大片图案，人们喜选后者作为旅行露营式的奢华时尚。

■Gucci 2018 春季女装

■Rick Owens 2020秋冬男装

斋出新流行

他的服装有着饱和丰润的颜色，除了受到歌舞伎艺术影响之外，同时亦受日本桃山时代（1573～1615）多彩与缤纷艺术的影响。

除了一些时装秀服装之外，他的服装整体结构简约。他热爱艺术，先后将不同的文化与艺术运用于服装面料图案构图中，例如传统Irezumi纹身、中国清朝皇帝龙袍上的剌绣图案、版画艺术等。

在这当中，予欧洲年轻人印象最深刻的是衣身上从日本书法书写的“斋”字。它强劲有力，那股新鲜感直捣人心。由这些书法至衣身上的一些浮世绘图画，成了日后纹身的流行图案，虽然他们不了解那些字体的涵意。

除了日本之外，他对中国、西藏与印度文化艺术深感兴趣，同时对一些传统布料亦深感兴趣，后来将它用于服装作品中。

他对国际上的个人名气不留恋，在他淡出国际时尚圈之后，名气下降至沉寂。他选择让人们淡忘他，他可以有更多时间做自己想做的事。

虽然如此，他在国际时尚界依然有着超然地位，品牌邀他合作，到一些国家展秀，不同的是它不含商业因素，他将本身所喜融入作品中。此外，一些后晋的顶尖设计师先后推出向他致敬的服装秀。

想不到见的是Lady Gaga

他在伦敦展秀时，迅速引起数位顶尖男歌手，如David Bowie、Stevie Wonder、Elton John等的注意力。其中David Bowie邀他为他在1972年的Ziggy Stardust巡回演出的服装设计。当David Bowie穿上这些服装亮相时，完全改变他原有形象，成了后来的经典，之后二人再度合作。

戏剧性的一次是，一家娱乐经纪公司一定要让山本宽斋与一个重要人物见面，直到与对方见面10分钟前，他才知道对方是天王巨星Lady Gaga。她表示喜欢David Bowie的“Ziggy Stardust”舞台服装，邀他为她设计几套舞台服装。虽然如此，山本宽斋依然保持低态，不张扬的态度。

Louis Vuitton品牌创意总监Nicolas Chesquiere的2018度假系列，邀当年73岁的山本宽斋合作，同时向他致敬。

2018春季时尚是向山本宽斋致敬之季，Gucci的主师Alessandro Michele、Balenciaga的Demna Gvasalia、Sacai等展示向他致敬的服装作品。

■Louis Vuitton 2018早春度假系列

■Louis Vuitton 2011春季女装