主题故事｜一步步走向国际 掀爆款公仔

小孩子爱涂鸦，往往会被爸妈浇冷水：“画公仔有什么出息？”“画公仔能赚钱吗？”今时不同往日，“画公仔”已经不仅是一门专业，更是一个可以打造成事业和生意的机会，甚至将本土原创推向国际，引爆新经济效益。

往昔被父母认为没价值的“公仔”，今天已经变成了角色IP。谁知道你所设计的原创角色有可能成为“爆款”火遍全球，甚至还能够跨足与国际品牌合作，带来丰厚收入。

“角色IP”对很多人来说是一个新鲜词，但其实我们对角色IP一点都不陌生。我们从小就接触外国角色IP，如米奇老鼠、哆啦A梦、吉蒂猫、皮卡丘、蜡笔小新等。然而，我们却不知原来马来西亚也有很多优秀的原创角色IP。

很多人认为IP是一部小说、一部电影或一个人，但从严格意义上讲，它们只是IP的载体。IP（ Intellectual Property）的中文含义是知识产权，最开始是一个法律范畴定义，如今在商业社会中通常指一个广为人知的品牌形象。如最常见的某部动漫里的人物可以是IP，某部知名电视剧也可以成为一个IP，像“李子柒”这样一位广为人知的网红，也可以作为IP，甚至是一个符号等都可以作为IP。

当架上商品一字排开，印有插画角色的IP商品往往较能吸引消费者目光。很多本地商家高价购买外国知名IP授权，实际上本地设计同样优秀，例如Mamee的蓝色怪兽就是最佳本土原创IP例证。

推广本土原创IP

知名创意设计师兼策展人Si Juan、Billie与杨昭颉（Jang）共同创立了Creators Project Associates。多年以来，一直致力于推动本地创意设计教育和原创IP授权。通过举办各种活动，在创作者与商家之间搭建合作桥梁，推动马来西亚创意经济。

“在教育领域，我们有Asterisk Academy，而Citdex专注于IP授权，此外，ASpace Gallery主办潮流艺术活动，今年则创办吉隆坡插画展（Kuala Lumpur Illustration Fair，KLIF ）和亚洲创作者节（Asian Creators Fest，ACF）两个平台，其主要目标是教育和建立商业联系。”

Jang进一步解释，教育的对象主要有三方面：大众、创作者和商家。首先是对大众的教育，让大家了解本地存在哪些角色IP；其次是对IP创作者的培训，教导他们如何将艺术转化为商业价值。很多创作者只专注于画画，却未意识到其作品的潜在价值。亚洲各地已有成熟的角色IP经营经验，如日本、韩国、台湾、香港，东南亚的成功案例也值得学习参考。第三方面是教育商家认识品牌建设的重要性，透过图象授权提升品牌价值，建立品牌忠诚度。

创建平台目的是让本地商家发掘适合的本地角色IP，同时为创作者提供接触商家和消费者的机会，促进双向沟通。马来西亚有很多优秀的插画师、漫画作者、游戏角色设计师，Jang呼吁业者与本土原创角色IP合作，透过多元化在地IP、灵活多元的策略，开发新合作模式、拓展市场。

娱乐角色占大宗

在我们日常生活中，角色IP无所不在，比如角色联名的服装和时尚配饰、超商里各种印有IP图像包装的商品、IP动漫电影、IP电子游戏、IP主题展览等。

所谓的IP授权（Intellectual Property Licensing）即是创作者将创作使用权利交予不同厂商，建立合作关系，并从中收取权利金的行销方式。透过无形智识财产授权，如出版、商品化、改编、发行等，让IP得以跨领域地被应用，发挥其商业价值，进而转化为有形财产。

根据国际授权业协会（Licensing International）最新发布的《2022全球授权市场报告》指出，2021年全球授权商品和服务的销售额为3155亿美元（约14782亿令吉），较2019年的2928亿美元增长了7.75％。从行业类别看，娱乐角色授权仍是最大类别，销售额达1299亿美元（约6086亿令吉），全球授权市场占比达41.2％。第二大类是企业品牌，销售额为769亿美元（约3603亿令吉）。2021年全球授权业务最大的产品类别，前三名分别为服装（占14.3％）、玩具（占13.3％）和时尚配饰（占10.3％）。

扩大新经济效益

本地每个月几乎都有大大小小的勋漫展和Cosplay活动，其中大多数受欢迎的角色IP来自外国。像KLIF和ACF这样主推本地原创的活动相对而言并不常见。在国际角色IP夹击下，原创IP如何脱颖而出成为了一个重要议题。

大众对于本土原创设计缺乏了解，也难以看到其中的艺术价值。为了改变这种刻板印象，Jang认为有必要提升大众对本地原创的了解，并吸引他们愿意为其付费。“当整个IP经济活络，本地原创蓬勃发展，创作者能够获得报酬时，人们的观念将会改变，这也将激励更多年轻人投入这个行业，进而建立一个健康的经济生态。”

“我们只是一个不到十人的小团队，很多人说我们是傻瓜，在做着一些吃力不讨好的事情。推动教育和改变是一个漫长过程，我们的最终目标是让原创者能够专心创作，将IP授权给专业代理管理。令人欣慰的是，今年4月的吉隆坡插画展（KLIF）取得了巨大成功，推动了插画师与商家合作。而这次ACF也获得了大马数码经济机构（MDEC）的支持。

日本原创玩具设计师

游戏与动画重要产地日本是全球IP大国，也是继美国之后世界第二大授权市场，1980年代有玛利欧、七龙珠、哆啦A梦等，1990年代则有美少女战士、精灵宝可梦等。为什么日本原创IP如此有魅力？这次ACF大会邀请了三位日本设计师来马与粉丝分享创作心得及角色经营。

Kaori Hinata
日本艺术家、插画家和角色设计师Kaori Hinata的创作重点是“可爱的怀旧古董”，最知名的原创角色“MORRIS”是一个有鹿角的猫男孩，其软胶玩具赢得了全球粉丝的心。

Teresa Chiba
日本平面设计师和插画家Teresa Chiba在原宿的东京设计学院教授数码插画技巧。她通过自己的文创品牌Production Genmu发布了各种创意作品，灵感受启发于传统日本图腾、包括歌舞伎和民间艺术。

Kenichi Hariu
日本设计师Kenichi Hariu创立的角色品牌 HARIKEN，角色们虽然有些笨拙，却每天都充实地生活。HARIKEN商品包括软胶玩偶、贴纸、钥匙链、T恤等。软胶玩偶在亚洲地区尤其受欢迎，粉丝遍布全球。

亚洲创作者节（ACF）

今年4月，由Creators Project Associates创办的首届吉隆坡插画展，在武吉免登文创商场GMBB举行，吸引了近5千人次参观。12月1日至3日，同一地点即将举办由原班团队策划的另一场创意活动，首届亚洲创作者节（ACF）是角色设计艺术及授权展。

在这为期三天的活动中，40多位来自马来西亚、印尼、新加坡、台湾、日本和菲律宾的艺术家将展示原创角色，包括角色设计、玩具、漫画和城市艺术。ACF创意知识产权大会将于12月2日举行，而12月3日有一场独特的吉祥物巡游，展示比赛入围作品。ACF门票分为15令吉（1天）、25令吉（2天）、30令吉（3天）。

知识产权（IP）是指由人类智力创造的产物所拥有的法律权益。它对每个人都极为重要，激励创新、保护创意，同时确保创作者受益。

我国知识产权待提升

在我国创意产业发展初期，知识产权保护体制和重视程度需要提升。特别是在社交媒体时代，创意产品的低成本和快速传播，大量免费复制会急剧降低价值，损害创意企业的经济效益。Jang强调了解和强化创意知识产权的重要性，ACF大会也鼓励创作者进一步学习相关知识，以促进健康发展。

为期一天的ACF创意知识产权大会，将让与会者了解到：如何将原创角色创作转化为有价值的知识产权，探索合作机会的可能性，以及学习如何在各种平台上把握不同的商业机会。八位分享嘉宾为：马来西亚的蔡诗中（Michael Chuah）、Eugene Foo（Circle Studio）、Kupeh Rodriguez、Chew Kin Lek（Hide & Seeds Production）、日本的Kaori Hinata（MORRIS）、Teresa Chiba（INU-HARIGEN）、菲律宾的Quiccs Maiquez和印尼的Jagad Marcelleno（Mindblowon Universe）。大会门票98令吉，购票详情浏览官方网站：https://creatorsfest.asia。

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